与中国一衣带水的日本，在工具方文明的融会中构成了本人共同的、享誉环球的设计文明，在修建、产业、古装、立体等设计范畴大家辈出。

2018年5月—6月，在意大利IMOLA陶瓷(中国区)的助力下，“筑巢·西方艺术设计研习营”再起航，320名中国良好设计师对话日本设计，探寻西方设计文明头绪，探究东方与外乡设计头脑交融的深化之路。作为到场此中的研习设计师，来自北京凯发空间装饰工程有限公司的开创人、设计总监江林生承受了媒体专访，与凯发分享了他的研习心得。

江林生

北京凯发空间装饰工程有限公司 开创人、设计总监

在有限的资源和条件下做无穷的大概性，这即是日本设计给我带来的第一个感觉，它不是气魄庞大的局面和场景，而是新奇的、有着人文关心的细节讲求。在体验中，我发明了日本设计的独到，同时也在体验中，感觉到所谓“大”设计的真理。

课程很饱满，细节感动人

固然只要一天的东艺大课程，但无处不在的知识点和体系要点，在导师的点拨中给我带来了丰厚和片面的一越日本设计底子知识的全貌展示，讲课中的拨云见日也和日本设计中的玄机一脉相承，似乎不大的空间颠末设计、盘旋、抬头、眺望，一下子就让空间有了延伸。　　

日本百姓关于信奉、关于美学、关于传承有着特别的执念，好比数字偏幸双数，3、5、7均是除不尽的无穷数字，也由于是无穷的数字，这也折射出日本百姓认识上的无穷想象和继续性。

有故事沉淀的空间更有头脑

日本崇尚天然，这种初级和高度与通常说的奢华并纷歧样，一些被光阴和光阴风化了的质料付与了空间履历和故事，让观者从形状上遐想已往、如今与将来，这即是空间享用的兴趣，也是思索带给空间种种变革的兴趣之一。

空间的配角是人

贸易空间每每是设计师和谋划者的发扬场合，殊不知，贸易空间是为将来客户买单的主体，必要重点掌握的不是甲方、不是创意，而是离开这个空间消耗和体验的那些消耗者，也只要让消耗者与情况气氛发生互动，如许的空间才会有真正的贸易代价。这是在茑屋电器的设计中，我所感觉和深入领会到的主题。

留白和想象

空间和音乐一样，是有节拍感的。有一些空间，看似克制，实则别故意蕴，偶然接纳先抑后扬的伎俩，一半的景色可以让人有更多的遥想，一些经过限定视觉而缩小的空间就变得无量大和无穷远了。

留白便是留不足地，想象便是在没有看到的和未能到达的地方，有本人专属的那片伊甸园。在设计中，有章法的留白便是有节拍的伸张感，无声无息却生动风趣。

大家之作， 经典永久

几日行程上去，让我简直完善地抚玩了日本经典的美术馆和博物馆，各别成趣，每座修建都是一件精巧的艺术品，能切身感觉，是行程中最为优美的学习历程。在如许的空间中，气场更为壮大的艺术作品让凯发与艺术大家隔空相望，感觉其技法、颜色、配景、情绪的种种错综干系，零间隔的感同身受着时人、时景，而传承至今并将永久传播的大作将耐久地影响着一代又一代的人，改动着年老人的审美、生存和睦质。

反问本人，设计是什么?就在游历的历程中我找到了局部回答，设计便是设计人的生存方法，完成他的生存习气，并无意识[wú yì shí]、有主题、有能量地提拔你的生存品格。